«Hay varias canciones nuevas demeadas, aunque soy más reservado en cuanto a mostrar el material que voy haciendo»

En un estado de proceso creativo constante. Instalado en la curiosidad y en el interés de seguir generando sonidos musicales. Ciorán escribió que “la música es el refugio de las almas ulceradas por la dicha”. La música permite siempre que afloren nuestras emociones. Allí está concentrada la búsqueda de Jableach (Javier Oros), un santarroseño que cultivó el punk rock cuando joven para así abrir la puerta a su búsqueda, y que hoy se muestra transitando con suficiencia un terreno donde conviven perfectamente diferentes ritmos como rock, indie o pop.

Jableach armó su banda a mediados de la década que le dio vida al nuevo milenio, saliendo al ruedo con el EP Lluvia y sentimientos. Desde hace unos ocho años viene presentándose en formato solo set o acompañado por otros músicos, como sucederá este viernes 8 en el auditorio del Centro Cultural Provincial Medasur, en Santa Rosa, donde compartirá escenario con Cucu Howes para un recital con protocolo y capacidad limitada (burbujas de hasta cuatro personas), que estará arrancando a las 20:00 horas.

«Feliz de poder compartir otra vez un show junto a mi brother musical. En esta ocasión el set de ambos es electroacústico, alternando entre samples, loops, octapad, guitarra eléctrica y acústica. En lo que a mi respecta, voy a estar tocando las canciones de mi EP Bálsamo, y el single Jade, entre otras nuevas y más antiguas. Cucu recientemente estrenó los video clips de Vuelve al río y Hey big!, y también estarán sonando el viernes. En cuanto al regreso a los escenarios, hay un poco de nervios, más allá de que pasó un buen tiempo sin poder estar cara a cara con la gente por la pandemia. Pienso que eso está siempre, durante la semana previa y antes de salir a tocar», contó el músico, en el inicio de la charla con El Lobo Estepario.

Cucu Howes y Jableach, según pasan los años.

En el año 2012 fue convocado para grabar en Estudio Urbano, en Buenos Aires, y esas dos canciones fueron editadas posteriormente de forma independiente en el EP 19:20. En ese tiempo grabó el video clip Cansado de pensar, y tuvo la posibilidad de actuar como músico invitado en un recital en homenaje a Gustavo Cerati, realizado en La Plata en el 2015. Ha recorrido el circuito de Buenos Aires, y sus últimos trabajos fueron Bálsamo, un EP lanzado en agosto del 2017, también grabado en Estudio Urbano y cosechando buena crítica, y la canción Jade, a finales del 2019, el segundo single del EP Nadar (en Temporal Home Studio), cuyo simple inicial Medicina había adelantado en 2017.

«Personalmente creo que nunca me voy a acostumbrar ciento por ciento al vivo; en ese sentido soy más bien un bicho de estudio. Los últimos ocho años encontré mi lugar con el audio, de ahí que el contacto con la gente ya lo tenía un poco limitado previo a la cuarentena…(risas). Por eso no siento que esto que estamos viviendo me haya modificado desde lo psicológico. Obviamente sí lo sentí en lo referido a la cuestión laboral, porque se fueron cayendo todos los shows, tanto como músico y como operador de audio. Así las cosas, nunca dejo de crear. Hay varias canciones nuevas demeadas, aunque soy más reservado en cuanto a mostrar el material que voy haciendo, es como que le doy mil vueltas al asunto porque nunca estoy satisfecho con lo que hago», agregó.

Jableach contó finalmente sobre otro de los proyectos que conviven con sus horas: el disco homenaje a Rosario Bléfari que se viene gestando desde hace algunos meses. Bléfari fue escritora, actriz, compositora y cantante de Suárez, banda argentina de rock alternativo y pop experimental que transitó la escena musical porteña durante toda la década del 90, dejando cuatro discos modélicos. La máxima exponente del indie en nuestro país falleció en Santa Rosa el 7 de julio del año pasado.

«Estoy trabajando activamente en la producción, mezcla y master del disco, que cuenta con la participación de músicxs de La Pampa, Buenos Aires, La Plata y Córdoba. Fue gestado en plena cuarentena, por lo que cada músicx grabó con los recursos que disponía, algunos desde sus home studios, y otros accediendo a estudios más profesionales», concluyó.

Compartir

Autor

Raúl Bertone