La edición número 42 de la Fiesta Provincial del Teatro se pondrá en marcha mañana en la ciudad de Santa Rosa, con un vasto programa de actividades que concluirá el domingo 20. Bajo la organización de la Municipalidad de Santa Rosa, en conjunto con el Instituto Nacional del Teatro (INT), serán cinco días consecutivos concentrando a elencos provenientes de distintas localidades de La Pampa. La propuesta incluirá 15 obras, talleres, intervenciones urbanas y un cierre musical en el corazón de la capital pampeana.
La apertura oficial será el miércoles a las 20:30 horas en el Centro Municipal de Cultura. Desde allí comenzará una caminata performática hacia el Teatro Español, donde una propuesta artística dará la bienvenida al público. El cierre se producirá el domingo 20, con una intervención artística itinerante que comenzará en la Estación de tren y culminará en el CMC, donde se leerá el acta del jurado. La celebración continuará con música en vivo y al aire libre (folclore, cuarteto y cumbia), y habrá stands de artesanos y librerías.
La programación se desarrollará en siete espacios culturales: Teatro Español (Hilario Lagos 44), ATTP (Bolivia y José Luro), Centro Municipal de Cultura (Quintana 172), TKQ Espacio Teatral (Sarmiento 496), Complejo Cultural El Molino (Maipú 55), Casa del Bicentenario (Stieben y Avenida San Martín) y el Andén de la Estación (Alsina y Pellegrini).
La agenda
Miércoles 16
En TKQ (14:00): Todo ha sido un malentendido (enredos de la vida cotidiana).
Ocho personajes, cinco escenarios diferentes, una serie de juegos con el lenguaje y varios malentendidos nos darán como resultado una obra desopilante. Actúan Victoria Pellegrino, Catalina Gentile, Violeta Sondón Yacomuzzi, Agustina Olguín Castaño, Ema Martín Ferraris, Paulina Scheffer Minig, Román Sonzogni Ferrero y Carmela Sonzogni Ferrero. Dirección: Julieta Martín.
En ATTP (16:00): De quién es el mar.
Odisea arma un ritual, un ensayo de lo que sería contarle al mundo su deseo. El deseo de migrar a otro cuerpo, el deseo de mostrarse tal cual es: una persona trans. Actúa: Bárbara Maldonado. Diseño sonoro: Majo Leiva. Coreografía: Nala Valenzuela. Diseño de escenografía, luces y vestuario: Agustina Blanc. Realización de escenografía: Diego Gómez. Realización de vestuario: Agustina Bergonzi. Asistencia de dirección y técnica de luces: Laura Acuña. Dirección: Astrid Urban.
En el CMC (20:30): Apertura e intervención artística.
En Teatro Español (21:30): Macbeth.
Macbeth cuenta la historia de un general que, al volver de una batalla contra rebeldes, presencia un vaticinio de seres sobrenaturales que le auguran un nuevo título nobiliario y su posterior coronación como Rey. Actúan Manuel Herrero, Ana Belén Rafael, Juliana Salamone, Susana Deballi, Norma Torta, María Inés Pasqualotto, Emilia Salamone, Lautaro Bohn, Helena Lovera, Gabriel Cerda, Gabriel Páez, Ileana Raimondi, Nicolás Galletti, Greta Broner, Leandro Broner, Tatiana Hardoy, José Miranda y Camila Betz. Percusión: Emanuel González. Iluminación: Nicolás Sonido: Marcelo Martínez. Vestuario: Claudia Ferrero. Maquillaje: Carolina Cané. Escenografía: Carina Producción: Gabriela Slulsmeister. Coreografía: Juliana Salamone. Texto: William Shakespeare. Adaptación: Sabrina Gilardenghi. Dirección general: Sabrina Gilardenghi.
Jueves 17
En CMC (10:30): Charlando teatro. Espacio coordinado por Gabriel Peralta donde teatristas y público conversarán sobre las obras vistas el día anterior.
En El Molino (18:30): O-S para no morir.
Una reapropiación original de textos de Olga Orozco y Juan José Sena. Actúan Liliana Rojas y Bibiana Grabowsky. Percepción intervenida: Leandra Rodríguez. Montajista, asistente de sonido: Valentín Anguzar. Escenografía: Alfredo Ibañez. Edición de sonido: Solana Lanchares Vidart. Acompañamiento literario: Patricia Malone Roveda. Fotografía: Eduardo Anguzar. Diseño gráfico: Sofía Winckelmann. Asistente: Belkis Quiroga. Producción Nanny Fornis. Dirección y puesta en escena: José Gervasio Jerónimo.
En ATTP (20:00): El arrimado.
Un texto de periodismo performático que aborda a la fotografía como un pilar fundamental en la construcción de la memoria personal y colectiva, trazando el perfil de Juan José Gozza, mítico fotógrafo que capturó la vida de Guatraché y la zona durante 65 años. Con Lautaro Bentivegna y Edith Gazzaniga. Grupo Andar.
En Teatro Español (21:30): Tita, se dice de ella.
Escrita y dirigida por la Agustina Puhl Berraud, la obra nos sumerge, a través de la danza, el tango, el teatro y la canción, en los rasgos más identitarios y distintivos de la personalidad de Tita Merello, pero también los de una sociedad que albergó y forjó su característico existir que ha dejado huellas en nuestro país. La escena recrea distintos momentos de su vida.
En ATTP (22:30): Las González.
Una historia de cuatro hermanas. Una comedia sobre sus vínculos y conflictos, y la decisión sobre su futuro. Actúan Ana Asencio, Paula Bassi, Claudia Lucero y Belkis Quiroga. Coordinación: Liliana Rojas. Asistentas: Graciela Fernández, Mónica García, Elizabet Alba. Operador de sonido e iluminación: David Ramírez. Autor: Hugo Saccoccia.
Viernes 18
En CMC (10:30): Charlando teatro.
En ATTP (18:00): Ensayo sobre el corazón.
¿Qué es un corazón? ¿Quién lo puso en marcha para que un embrión empiece sus latidos? ¿Cuál es el misterio de este órgano capaz de alimentar a toda una compleja red que se extiende has el último rincón de nuestro cuerpo? Dramaturgia y actuación: Sebastián Buttafuoco. Dirección: Edith Gazzaniga. Asistente: Sabino Gazzaniga. Diseño gráfico: Mariela González. Fotografía: Daniel Azcárate.
En TKQ (20:00): El último cartucho.
El autor interpela al público desde el humor y la ironía, invitando a la reflexión y al debate, abordando temas tabú como la muerte, las enfermedades, el fracaso profesional, la discriminación y la desigualdad social. Actúan Juan Penna y Lorena Allemandi. Dirección: Julieta Martín. Autor: Jean Pierre Martínez.
En Teatro Español (21:30): La otra noche en los corrales.
Sainete criollo donde entre risas y enredos, amores y desamores, rencores y traiciones, las historias se irán tejiendo. Actúan Ana Asencio, Emilia Amaya, Paula Bassi, Luis Berón, Teresa Delarada, Mónica García, Federico Geringer, Norma Gualde, Claudia Lucero, Beatriz Llanos, Mario Morán, Eduardo Ohaco, Nora Sape, Luis Schaab, Adriana Simón y Julia Ulrich. Asistentas: Sandra Acosta, Magalí Cornachione, Carolina Geringer, Cristina Guagliano y Belkis Quiroga. Coordinación: Liliana Rojas.
En ATTP (22:30): Diario La Obra.
Cinco mujeres pampeanas ensayando formas de hacer teatro; un “mitin” de creación en dos planos: la redacción de un diario anarquista de principios del siglo XX y el montaje de esta obra. Actuación, dramaturgia y dirección: Viviana Felice, Ana Paula Lara, Bárbara Maldonado, Carolina Vergara y Sol Riscossa.
Sábado 18
En Casa del Bicentenario (10:00): Taller de Percusión Corporal. Estará a cargo de Santiago Ablin, creador de los grupos El Choque Urbano y Cuerpo. Clase inclusiva para trabajar musicalidad, improvisación y juego con el cuerpo como instrumento.
En CMC (10:30): Charlando teatro.
En ATTP (18:00): Quema Quema.
Una experiencia de narración oral escénica. Cuatro personas se juntan para recuperar historias y personajes de su pueblo natal, Quemú Quemú. Actúan María Sol Riscosa, Armando Lagarejo, Marcelo González, Roberto Yacomuzi y Marcos Monhaiser. Puesta en escena y dirección: Edith Gazzaniga. Diseño gráfico: Mariela González. Fotografía: Daniel Azcárate.
En TKQ (20:00): El amigo invisible (de siempre).
La historia de dos amigos que ponen a prueba esa amistad de toda la vida. Una amistad que se va a enfrentar a los prejuicios, al tiempo, a lo que ya pasó y no se hizo, una amistad que a partir de ese momento puede terminar para siempre o ser eterna. Actúan José María Buldorini y Néstor Gamba. Dirección y puesta en escena: Alejandro Arias. Autores: Juan Carlos Gallego y Emilio Ferrero. amistad.
En Teatro Español (21:30): Ciudad en fuga.
En 1871 Buenos Aires fue azotada por la fiebre amarilla. Algunos porteños trataron de eludirla con astucia, insolencia y cinismo. Actúan Federico Geringer, Marta Blanco, Graciela Fernández, Mario Morán, Luis Berón, Luis Schaab, Belkis Quiroga, Elizabeth Alba, Daiana Romano, Alicia Delarada, Sandra Acosta, Magalí Cornachione, Julia Ulrich, Adriana Simón y Carolina Geringer. Asistentas: Ana Asencio, Paula Bassi, Silvia Duarte y Claudia Lucero. Coordinación general: Liliana Rojas. Autora: Alicia Muñoz. Grupo de teatro vocacional de Toay.
Domingo 20
En CMC (10:30); Charlando teatro.
En el Andén de la Estación (16:00): Desde el andén.
La obra aborda el inicio la llegada de los inmigrantes y atraviesa distintos momentos de la historia nacional con una mirada local de los hechos, y que conecta con nuestras raíces. Dirección: Liliana Rojas. Grupo de Teatro Vocacional de Toay.
En CMC (17:30): Cierre musical y lectura del acta de premiación. Actuarán el cantautor y bailarín rionegro Emanuel Ayala (Ganador del Pre Cosquín 2025 y Artista Revelación en el Festival Nacional de Cosquín), el santiagueño Lucas Cáceres (Primer lugar como solista vocal masculino en el Festival Nacional del Malambo, Laborde), y los hermanos santarroseños Uriel y Rocío (desde hace cinco años interpretan cuarteto y cumbia).
Foto de portada: «Macbeth».
