Con la presentación esta noche, a las 21:00 horas y en la sala de la ATTP -José Luro y Bolivia-, de la obra pampeana «Jardinería Humana», ganadora de la edición 2014 del Festival Provincial de Teatro, se pondrá en marcha el Festival Internacional de Teatro Portal de la Patagonia, a realizarse en las ciudades de Santa Rosa y Toay hasta el 27 de septiembre. Intervendrán espectáculos nacionales y de selección internacional, en las salas del Teatro Español, ATTP y Centro Cultural Provincial de Santa Rosa, y en la Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario, de Toay.
Las provincias de La Pampa, Río Negro y Neuquén, que integran la Región Patagonia Norte, del Instituto Nacional del Teatro (INT), ya cuentan con un escenario de grandes dimensiones, para poder utilizar en eventos teatrales que lo requieran. Este escenario tipo Layher es el más grande de toda la región, con 15 metros de ancho y 10 de fondo. Cuenta también, con una altura de 8 metros y cámara negra. El sistema de iluminación potenciada y de sonido, es de última tecnología. Esta estructura será montada el domingo 27 en el espacio verde del Centro Cultural Provincial de Santa Rosa para el cierre del Festival. Este evento comenzará a las 20:00 horas con la presentación del reconocido grupo Los Amados con su nuevo espectáculo “Mundo Amado” en donde combinarán teatro, musica en vivo, baile y mucho humor, mientras que a las 22 está programado un show del grupo pampeano “Son de Acá” con todo el ritmo del son cubano.
“Portal de la Patagonia” forma parte del 10° Circuito Nacional de Teatro «Hacia el Bicentenario de la Independencia», que nuevamente se lleva a cabo con un recorrido de 20.000 kilómetros. Como consecuencia de la proyección e impacto que tiene en las ciudades y pueblos que recorre a lo largo y a lo ancho del país, es -sin lugar a dudas- el corredor de giras teatrales más extenso del mundo. Se trata de un gran evento federal, integrado por 25 festivales que se realizan simultáneamente en todo el país, abarcando 38 ciudades argentinas durante 40 días.
El Circuito es organizado conjuntamente por el Instituto Nacional del Teatro, el Ministerio de Cultura de la Nación, el Programa Nacional de Educación, Arte y Cultura, Aerolíneas Argentinas, organismos de Cultura provinciales y municipales y asociaciones civiles de todo el país. En nuestra provincia es cogestionado entre INT Representación La Pampa, la Subsecretaría de Cultura de La Pampa, la Asociación Trabajadores del Teatro Pampeano (ATTP) y la Secretaría de Cultura y Extensión Universitaria de la Universidad de La Pampa, Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Santa Rosa y Dirección de Cultura de Toay.

Cartelera

Martes 22: Jardinería Humana (La Pampa), obra ganadora de la Fiesta Provincial La Pampa 2014. 21hs. Sala ATTP (José Luro y Bolivia). Localidades: 30 pesos.

Miércoles 23: La Tirana (Chile), 15:00hs. Teatro Español (H. Lagos 44). Entrada gratuita. El Enemigo (Río Negro), 21:00 hs. Sala ATTP. Localidades: 30 pesos.

Jueves 24: La Araucana (Chile), 21:00 hs. Teatro Español. Localidades: 30 pesos.

Viernes 25: Jugar (México), 15:00 hs. Teatro Español. Entrada gratuita. Mandrágora Circo Teatro (Chubut), 21:00 hs. Teatro Español. Localidades: 30 pesos.

Sábado 26: Alquimia (España), 21:00 hs. Centro Cultural Provincial (Av. Belgrano Sur 180). Entrada gratuita. Cinthia Interminable (CABA), 22.30 hs. Sala ATTP. Localidades: 30 pesos.

Domingo 27: Rodando a saco (CABA), 17:00 hs. Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario en Toay. Entrada gratuita. Mundo Amado (CABA), 20:00 hs. Centro Cultural Provincial – aire libre. Entrada gratuita. Son de Acá (La Pampa), 22:00 hs. Centro Cultural Provincial – aire libre. Entrada gratuita.

Jardinería Humana

De Rodrigo García. Actúan: Marcelo González, Mauro Forte Brajin, Carina Pattahuer, Mapi García Barberena. Dirección: Edith Gazzaniga.

Jardinería Humana es una obra de teatro no convencional que interroga a la sociedad y al hombre actual desde la ironía, con un humor cínico. La obra intenta desenterrar las raíces de la época, para cavar profundo dentro de la lógica capitalista, en la era del consumo industrial. Mediante la propuesta se intenta visibilizar la soledad del hombre contemporáneo. Una soledad paradojal, hundida en la explosión de los medios de comunicación, plagada de los lazos sociales descartables, en donde vivimos cada vez más ensimismados, cada cual ocupándose de cuidar de la “propia quintita”. La propuesta nos compele a enfrentarnos a nosotros para derribar los cercos de los jardines y mirar un poco más a nosotros para derribar los cercos de los jardines y mirar un poco más.

El enemigo

De Gustavo Azar y Pablo Donato. Grupo: El piso de Arriba. Actúan: Pablo Donato, Gustavo Azar. Dirección: Pablo Donato y Gustavo Azar.

Un hombre se enfrenta a una espera interminable en la sala de embarque de un aeropuerto cualquiera. Otro hombre se le acerca para hablar. Es insistente en su demanda de atención, “ hablar no está prohibido”, le dice. Es evidente que mucho más que los problemas metafísicos son las pequeñas contrariedades las que nos muestran el lado absurdo de la existencia…¿Qué hacer frente al inexplicable retraso del avión? ¿Cómo soportar una espera forzosa por un tiempo indeterminado cuando alguien insiste en hacernos hablar?. Convivir con la imprevisión y el vacío. Ese tiempo donde se está realmente disponible y del cual no es posible escabullirse…El Enemigo transita ese “instante de locura” antes de que todo vuelva a su sitio…“Mejor no pensar”, agrega el protagonista. Esta obra es una creación conjunta inspirada en el cuadro “La piedra de la locura” de El Bosco, y textos de A. Nothomb.

Cinthia interminable

De: Benitez, Botvinik, Coulasso, Gebauer, Mandarina, Markert y Titiunik.Actúan: Eric Mandarina, Germán Botvinik, Juan Fernández Gebauer y Marysol Benítez. Dirección: Juan Coulasso y Jazmín Titiunik.

La obra rinde homenaje a las escenas cotidianas de una familia tipo, según los programas de televisión norteamericanos que llegaban doblados a nuestros televisores en los años ochenta, cuando nosotros éramos apenas unos niños. Cinthia interminable ha contado con la colaboración en dirección y dramaturgia de destacados artistas, como Carlos Casella, Marcelo Savignone, Mauricio Kartun y Ciro Zorzoli, entre otros. Fue el cruce de todos estos lenguajes y miradas lo que hizo que la obra adquiera esa singularidad que la caracteriza.

Mandrágora

De Juan Cruz Bracamonte. Grupo: Mandrágora Circo. Actúan: Marian Silva, Juan Cruz Bracamonte. Dirección: Juan Cruz Bracamonte.

Espectáculo de circo donde se alternan en una propuesta teatral el lenguaje gestual y musical. Dos clowns que a partir de un encuentro no casual forman una tierna historia de amor y humor para el corazón de grandes y chicos.

Rodando a saco

De Compañía Circo Eguap. Compañía Circo Eguap. Actúan: Dolores Ruiz y Roque Niklison. Dirección: Compañía Circo Eguap.

Dos personajes que se equilibran y desequilibran a cada paso. Mínimi es la picara acróbata del circo. Roquecycle es la encarnación de la locura sobre una rueda. Juntos se fusionan para dar lugar a un mundo de fantasía. Un show que transporta al público hacia al mágico mundo del circo de la mano de dos grandes profesionales del teatro callejero.

Mundo Amado

De Alejandro Fabio Viola. Grupo: Los Amados. Actor – Cantante: Alejandro Fabio Viola. Actriz – Cantante: Dolores Ocampo. Actores – Músicos: Rubén Rodríguez, Fernando Costa, Carolina Alberdi, Oscar Durán, Hernán Sánchez, Wilson Ortiz, Lila Feinsilber, Selva Rodríguez. Dirección: Alejandro Fabio Viola.

Acuérdate de…Agustín Lara. Festejamos los 25 años de Los Amados con Mundo Amado, reivindicando al amor más acaramelado. Teatro, música en vivo, baile y mucho humor. Un merecido homenaje al gran poeta Agustín Lara, el más importante autor del género romántico. Habrá clásicos como María Bonita, Noche de ronda, Piensa en mí, y temas de nuestra vasta carrera como El cumbanchero, La pollera colorá, entre otros. Se suman en esta oportunidad el galardonado Diego Vila, en arreglos y dirección musical y la delicada mirada de Ariel del Mastro en el diseño de iluminación. Cuando regresamos es para sorprenderlos, para llenarles de gozo el corazón, para reenamorarnos del amor juntos.

Son de Acá

Esta primera banda de música popular cubana de La Pampa surge a fines del 2009 y emprenden un proyecto musical que reproduce géneros caribeños a partir de la música cubana. Doce músicos en escena y su distinguido cantante Ernesto Samuel Sánchez integran este grupo que invita al espectador a sentir el calor del caribe en su música y en su baile. Su repertorio recorre éxitos de Benny More, Miguel Matamoros, Polo Montañez, Joe Arroyo, Juan Luis Guerra, Willy Colón, Marc Anthony y diversos expositores de la salsa.
Sus integrantes son: Ernesto Samuel Sanchez (Voz Principal), Melina Berdaxagar (Güiro y coros), Gonzalo Blanco (Congas), Sergio Bongiovanni (Saxo baritono), Paola Garrone (Coros), Damian Gigena (Contrabajo), Damián Gigena (Bajo), Darío Gigena (Trompeta y Corno Frances), Paula Leguizamon (Coros), Marco Monaco (Timbal), Matías Rach (Saxo tenor) Sergio Suarez (Teclado) y Pablo Wagner (Trompeta y Dirección Musical), Musico Invitado: Marcos Bustos (Bongo).

La tirana

De Francisco Sánchez. Grupo: Tryo Teatro Banda. Actúan: Alfredo Becerra, Eduardo Irrazabal, Marcelo Padilla, Daniela Ropert. Dirección: Francisco Sänchez

En 1537, la joven princesa inca Ñusta Huillac se refugia junto a un grupo de guerreros en un oasis del desierto de Atacama. Desde allí, captura a todos los españoles que puede y los mata, en venganza por la conquista. Su fama se extiende por la región, con el nombre de Tirana del Tamarugal. Sin embargo, se enamora a primera vista de uno de los prisioneros, el minero portugués Vasco de Almeyda. Turbada por el amor, decide aplazar la ejecución de Almeyda, tiempo en el cual ambos se enamoran, y ella acepta bautizarse para poder estar juntos. Los guerreros incas se sienten traicionados por ella, y quitan la vida a los amantes. Antes de morir, la Ñusta pide ser enterada junto a su amado bajo una cruz. Años más tarde, un Cura español encuentra la cruz en medio del desierto. Creyendo que se trata de un milagro, construye allí mismo una capilla, en torno a la cual los habitantes del lugar comienzan a bailar cada año en recuerdo de la Ñusta Huillac, y en honor a la Virgen María. Cuatro actores músicos con instrumentos musicales andinos como charango, zampoñas y tarkas, y diferentes tipos de títeres, nos cuentan esta leyenda tragicómica, que es el origen de la Fiesta de la Tirana, la mayor fiesta religiosa de Chile.

La Araucana

De Francisco Sánchez. Compañía: Tryo Teatro Banda. Elenco: Alfredo Becerra, Eduardo Irrazábal, Marcelo Padilla, Daniela Ropert. Dirección: Francisco Sánchez.

El espectáculo teatro-musical cuenta con cuatro juglares en escena que narran la aventura de Alonso de Ercilla y Zúñiga en Chile, durante la Guerra de Arauco, en 1558, y la manera en que este soldado-poeta del renacimiento español escribió, muchas veces en el frente de batalla, los famosos versos que lo inmortalizaron en su poema épico “La Araucana”. La música original del espectáculo, inspirada en la obra del compositor español Juan del Encina (S XVI), es ejecutada por los mismos actores en vivo, con instrumentos de la época (viola da gamba, flautas dulces, trombón, órgano, guitarra, pandero, bombo legüero y canto polifónico) y con instrumentos musicales mapuches.

Jugar

De José Agüero y Adrián Hernández. Grupo: Teatro al vacío.

¿Todos jugamos de la misma manera? ¿Todos tenemos la misma idea de lo que es jugar? ¿Prefiero jugar solo o acompañado? ¿Cómo saber con quién y a qué jugar? ¿Hay reglas para jugar? ¿Tenemos que ponernos de acuerdo? Estas y otras preguntas aparecen en esta obra donde niñas y niños pueden tomar partido y plantearse sus propias respuestas.
Arriesgar, experimentar, recorrer caminos desconocidos, crear puentes, levantar muros y alcanzar importantes descubrimientos serán las acciones para buscar las respuestas.

Alquimia

De Rafael Espada Díaz y Gerardo Casali Richiger. Grupo: El Negro y el Flaco.

Después de años de investigación en el mundo del espectáculo, este montaje se podría definir como la alquimia entre el teatro y el circo. Dos clowns mezclan diversos elementos hasta crear momentos sorprendentes. En su creación juegan pompas de jabón, elementos mágicos, malabarismos inesperados y situaciones pseudoteatrales donde siempre hay un lugar para la sorpresa. Un espectáculo para todos los públicos. Un juego cómico donde el espectador se sentirá implicado.